Publié par Jean-Pierre Robert le . Publié dans Musique
Ludwig van Beethoven : Sonate pour piano N° 12 op. 26. Sonate N° 7 pour violon et piano op. 30 N° 2. Sonate N° 3 op. 69 pour violoncelle et piano. Trio N° 5 op. 70 N° 1
Michel Dalberto, piano, Augustin Dumay, violon, Henri Demarquette, violoncelle
Grand Salon de l'Hôtel national des Invalides, le 15 juin www.napoleon.org
Avant dernier concert du cycle «Musique et paroles d'Empereur», en écho à l'exposition du Musée de l'Armée «Napoléon stratège», l'institution avait convié trois musiciens de renom, le pianiste Michel Dalberto, le violoniste Augustin Dumay et le celliste Henri Demarquette. Qui du piano solo, puis en formation de sonates pour chacune des deux cordes, et enfin de trio, ont célébré Beethoven. Un musicien que Napoléon admirait peut-être, bien que la réciproque ne fut pas vraie. En écho aux rumeurs et fracas des batailles, répond une musique d'une force peu résistible à travers le choix des œuvres opéré pour ce programme. Que nos trois mousquetaires et amis se sont plu à défendre avec panache devant un public conquis, en un lieu si chargé de symbole.
Publié par Alexandra Bellamy le . Publié dans Musique
Si l’on connaît Qwant comme un moteur de recherche respectueux de la vie privée, l’entreprise française mène aussi de nombreuses autres activités. Parmi celles-ci, Qwant vient de lancer la semaine dernière la version officielle de Qwant Music. Cette plateforme dédiée à la musique ne se veut pas un énième site de musique en streaming mais un moteur de recherche dédié à la musique, destiné aux amateurs et aux musiciens. Au programme, des contenus pointus triés sur le volet, excluant par exemple les actualités people pour se concentrer sur les informations strictement musicales. Qwant a également développé en collaboration avec l’IRCAM un lecteur qui analyse la musique et optimise sa restitution.
Ode au silence, l’album «Al Silencio» inclutà la fois des classiques de la chanson populaire latino-américaine et des titres alliant jazz, pop et musique baroque. Le tout dans un style épuré, doux et coloré que Carolina Katún développe sur scène depuis quelques années, avec son groupe Teol. L’album prépare son lancement sur Kisskiss Bankbank pour une sortie prévue en septembre 2018.
Publié par Jean-Pierre Robert le . Publié dans Musique
Cantates sacrées de Dietrich Buxtehude, Nicolas Bruhns, Christoph Bernhard
Pièces instrumentales de Johann Pachelbel, Heinrich Scheidemannn, Johann Adam Reincken
Maïlys de Villoutreys, soprano, Étienne Bazola, baryton. Ensemble Les Surprises, dir. Louis-Noël Bestion de Camboulas
1 CD Ambronay Éditions : AMY051 (Distribution : Harmonia Mundi)
Durée du CD : 58 min 22 s
Note technique : (5/5)
Sous le titre masqué de «Mysterien-Kantaten», ce CD puise dans le fonds des cantates sacrées allemandes du XVIIème siècle, de Buxtehude, Bruhns et Bernhard, qu'il assortit de pièces purement instrumentales. Il offre une succession de courtes œuvres d'un bel intérêt musicologique, au surplus interprétées avec la foi que l'on connaît à l'ensemble Les Surprises qui depuis quelques années s'est taillé, sous la houlette de son mentor Louis-Noël Bestion de Camboulas, un succès qui ne se dément pas. Et qui leur vaut depuis 2017 d'être ''ensemble associé'' au label Ambronay Éditions.
Ce sont bien les Wailers de Bob Marley qui accompagnent Alborosie sur son 9ème album Unbreakable, dont la sortie est annoncée pour le 29 juin. Un disque qui allie le roots rock reggae à un esprit éclectique et actuel.
Charles Gounod : Faust. Opéra en quatre actes. Livret de Jules Barbier et Michel Carré, d'après Goethe. Version inédite de 1859.
Benjamin Bernheim, Véronique Gens, Andrew Foster-Williams, Jean-Sébastien Bou, Juliette Mars, Ingrid Perruche, Anas Séguin. Chœur de la Radio flamande. Les Talens Lyriques, dir. Christophe Rousset.
On croyait tout connaître du Faust de Charles Gounod, type même du grand opéra français aux mélodies faciles, aux chœurs guerriers et aux sûrs effets spectaculaires. On sait moins que sa popularité, l'œuvre la doit à moult modifications opérées par le compositeur lui-même pour être joué sur la scène de l'Opéra de Paris, comme au poids de traditions plus ou moins respectueuses de ses volontés premières. Et voici qu'à l'occasion du bicentenaire de la naissance du musicien, et à l'instigation du Palazzetto Bru Zane, dans le cadre de son festival parisien annuel, est présentée la version d'origine de l'opéra telle qu'elle vit le jour en 1859. Une version tout autre que celle habituellement donnée, qui diffère par ses passages parlés, ses numéros inédits et une facture d'ensemble en transformant l'esprit. Au point qu'on redécouvre une œuvre attachante et largement dépourvue de la grandiloquence, voire de pompiérisme dont on l'a si souvent affublée. Grâce aussi à une interprétation hors pair sous la direction irrésistible de Christophe Rousset. Un événement !
Lundi 4 juin, le Wiener Symphoniker proposait au public de la Grande Salle Pierre Boulez l'interprétation de deux œuvres de Richard Strauss. Dirigé par Philippe Jordan, l’orchestre, en compagnie des solistes Gautier Capuçon (violoncelle) et Herbert Müller (alto) interprétait d'abord Don Quichotte. La seconde partie du concert était consacrée à Ein Heldenleben (Une vie de héros).
C’est par le bref mais intense Prélude et Fugue No4 BWV 849 de Johann Sebastian Bach que Stephen Kovacevich ouvrait son récital donné en cette soirée du mercredi 6 juin au Théâtre des Champs-Elysées.
Le concert du jeudi 7 juin 2018 débutait par Clair de lune, une œuvre de Claude Debussy. C’est au plus fidèle des disciples de Debussy, André Caplet, que l’on doit l’orchestration de ce Clair de lune provenant de la Suite bergamasque de l’auteur de La Mer et de Pelléas et Mélisande. C’était ensuite à une œuvre de Kancheli, auteur de remarquables Symphonies (en particulier sa Symphonie No 7) de faire son apparition dans ce concert avec une œuvre singulière : Childhood Revisited, pour hautbois, piano, guitare basse et cordes. Kancheli affirme dans cette œuvre une originalité indiscutable, propre à chacune de ses compositions.
Il fallait l'oser ! Composer une affiche de concert à consonance russe associant Rachmaninov, Scriabine et Prokofiev, et y ajouter une once de György Ligeti fait montre d'une audace peu commune. Sans doute, son seul nom et sa belle réputation auront permis à l'organisateur, Piano ****, de laisser de côté toute frilosité programmatique. On saluera ce choix comme le plaisir d'entendre des œuvres finalement peu jouées qui ne barguignent pas avec la difficulté aussi bien pour l'interprète que pour l'auditeur. Le public nombreux était au diapason à en juger par les ovations recueillies par la pianiste chinoise Yuja Wang, qui vont s'enflammer au fil de la soirée pour atteindre le quasi délire au final.
