Krystian Zimerman voue à la musique de chambre une vraie passion, pour la formation en quatuor singulièrement, « une richesse fantastique de l'histoire de la musique, souvent sous-estimée ». Et pour ceux de Brahms en particulier. Il choisit non pas le premier souvent joué, mais les deux autres, dans un esprit de challenge afin de leur permettre semblable reconnaissance. De fait, avec trois partenaires savamment choisis, le résultat est stupéfiant.

Poursuivant leur exploration des œuvres symphoniques de Chostakovitch avec voix de basse, et après la Quatorzième symphonie, Matthias Goerne et Mikko Franck abordent la Suite sur des poèmes de Michelangelo Buonarroti. Cette œuvre tardive et éminemment personnelle du musicien russe reçoit une exécution de classe.

Poursuivant leur quête des trésors cachés de la mélodie française, et après un album consacré à Louis Beydts, Cyrille Dubois et Tristan Raës se penchent sur la contribution de Gabriel Dupont. Ce jeune musicien, trop tôt emporté par la maladie, a laissé un corpus où la demi-teinte impressionniste le dispute au raffinement d'un romantisme tardif. Une collection de joyaux.

Pour célébrer l'année Satie, Alain Planès, un de ses interprètes essentiels, propose un choix d’œuvres qui lui sont chères. Un univers fascinant se révèle au fil de pages parmi les plus originales du maître d'Arcueil, où le second degré reste maître du jeu. 

L'ensemble coréen Novus se confronte aux quatuors à cordes de Brahms, un univers exigeant qui a valu à son auteur le qualificatif d'austérité. Réputation sans doute excessive à en juger par le lyrisme dont ces œuvres sont également pourvues. Ce que les quatre musiciens se plaisent à défendre en y apportant une touche de classicisme viennois.

Ce nouveau volume de l’Édition Vivaldi présente Arsilda, quatrième opéra du musicien. Une intrigue quelque peu chaotique ne prive nullement de prestige une œuvre dont la musique révèle un florilège d'arias d'une grande finesse. Surtout entre les mains d'Andrea Marcon, de son orchestre La Cetra et d'un panel de jeunes solistes talentueux. 

Captée lors de mémorables représentations au Théâtre des Champs-Élysées en 2023, cette version du conte lyrique Le Rossignol réunit un cast quasi idéal soutenu par une direction flamboyante. Rendant pleine justice à une œuvre singulière dans la production d'Igor Stravinsky, mais combien attachante.

Léo Warynski et l'ensemble Les Métaboles présentent une œuvre rare de Philip Glass, Another look at Harmony, Part IV, pour chœur et orgue. Appliquant à la voix le principe de la musique minimaliste, elle retentit avec une particulière intensité. Elle est habilement mise en miroir avec une pièce a cappella du Settecento. 

Dans son nouvel album Liszt, Lise de La Salle associe la Sonate en Si mineur et la grande fantaisie Réminiscences de Don Juan. Une mise en regard qui à travers l'irrésistible pouvoir émotionnel de ces œuvres, joue tel « un voyage musical poétique et intérieur initiatique ».

La soprano d'origine norvégienne Karen Vourc'h se penche, avec sa fidèle complice Anne Le Bozec, sur un pan méconnu de la musique scandinave, celui de la pianiste et compositrice Agathe Backer Grøndahl. Cette contemporaine d'Edvard Grieg a écrit pour le piano et la voix des pièces magnifiant les paysages et l'âme de la Norvège.