Publié par Jean-Pierre Robert le . Publié dans Musique
Ludwig van Beethoven : Concerto pour piano et orchestre N° 2, op. 19. Triple concerto pour piano, violon et violoncelle, op. 56
Maria João Pires (concerto N° 2), Lars Vogt (triple concerto), piano, Gordan Nikolitch, violon, Tim Hugh, violoncelle
London Symphony Orchestra, dir. Bernard Haitink
1 CD LSO Live : LSO0745 (Distribution : PIAS)
Durée du CD : 66 min 52 s
Note technique : (4/5)
Après l'intégrale des symphonies de Beethoven à la tête du LSO, Bernard Haitink se tourne vers deux de ses concertos : le Deuxième pour piano, joué par Maria João Pires, sans doute une des dernières prestations au disque de la pianiste portugaise avant qu'elle se retire des salles de concerts, et le Triple concerto qui outre Lars Vogt au piano, est joué par deux des premiers pupitres de l'orchestre londonien. Des exécutions, saisies live, intimistes et foncièrement musicales.
Richard Wagner : Die Meistersinger von Nürnberg. Opéra en trois actes. Livret du compositeur
Wolfgang Koch (Hans Sachs), Klaus Florian Vogt (Walther von Stolzing), Julia Kleiter (Eva), Matti Salminen (Veit Pogner), Martin Gantner (Sixtus Beckmesser), Siyabonga Maqungo (David), Katharina Kammerloher (Magdalena), Jürgen Linn (Fritz Kothner), Graham Clark (Kunz Vogelgesang), Siegfried Jerusalem (Balthasar Zorn), Reiner Goldberg (Ulrich Eisslinger), Franz Mazura (Hanz Schwarz), Olaf Bär (Hans Foltz), Adam Kutny (Konrad Nachtigall), Florian Hoffmann (Augustin Moser), Arttu Kataja (Hermann Ortel), Erik Rosenius (Ein Nachtwächter)
Staatsopernchor, dir. Martin Wright
Staatskapelle Berlin, dir. Daniel Barenboim
Mise en scène : Andrea Moses
Jan Pappelbaum, décors
Adriana Braga Peretzki, costumes
Olaf Freese, lumières
Staatsoper unter den Linden, Berlin, le 14 avril 2019 à 16 h
Et le 21 avril 2019 à 16 h
C'est avec un plaisir sans mélange qu'on revoit la production des Maîtres Chanteurs de Nuremberg due au team formé par Daniel Barenboim et Andrea Moses. Car voilà bien une habile modernisation qui fait sens et ne s'éloigne pas du texte de Wagner, comme une direction musicale tutoyant l'excellence, relevée par un plateau vocal mêlant anciens et modernes dans un joli esprit unanimiste. Une soirée à marquer d'une pierre blanche.
Serge Prokofiev : Les fiançailles au couvent. Opéra lyrico-comique en quatre actes. Livret du compositeur et de Mira Mendelson d'après la comédie ''La Duègne'' de Richard Brinsley Sheridan
Stephan Rügamer (Don Jérôme), Andrey Zhilikhovsky (Don Ferdinand), Aida Garifullina (Luisa), Violeta Urmana (La Duègne), Bogdan Volkov (Don Antonio), Anna Goryachova (Clara d'Almanza), Goran Jurić (Mendoza), Lauri Vasar (Don Carlos), Maxim Peter (Modérateur)
Staatsopernchor, dir. Martin Wright
Staatskapelle Berlin, dir. Daniel Barenboim
Mise en scène et décor : Dmitri Tcherniakov
Elena Zaytseva, costumes
Gleb Filshtinsky, lumières
Alexey Poluboyarivov, vidéo désign
Dramaturgie : Jana Beckmann, Detlef Giese
Staatsoper Unter den Linden, Berlin, Grande salle, samedi 13 avril 2019 à 18 h
Et le 22 avril 2019 à 19 h 30
Daniel Barenboim aime l'opéra russe, de Prokofiev en particulier. Il avait naguère donné Le Joueur, faisant déjà équipe avec Dmitri Tcherniakov. Un partenariat par ailleurs fructueux pour des Wagner, dont un Parsifal d'anthologie. Cette fois, ils montent Les fiançailles au couvent que Prokofiev créé en 1940, sur un livret du poète anglais du XVIIIème Sheridan. Curieux spectacle qui, s'il enthousiasme par son volet musical, dérange pour ce qui est de sa conception scénique. Mais à Berlin, comme ailleurs, on aime tarabuster les chefs-d'œuvre.
Il faut s'appeler Daniel Barenboim pour faire venir à Berlin l'Orchestre Philharmonique de Vienne en ouverture des ''Festtage 2019,'' ce festival de printemps dont il est l'âme depuis des années. Alors que les Berliner Philharmoniker sont occupés au Festival de Pâques de Baden-Baden, l'occasion est donnée d'entendre l'autre grande formation européenne dans la salle mythique de la Philharmonie. Pour un programme réunissant deux œuvres dissemblables, et pourtant écrites dans la même tonalité, les premières symphonies de Mahler et de Prokofiev, celle-ci en écho à la nouvelle production de l'opéra Les fiançailles au couvent, par ailleurs donné à l'Oper Unter den Linden.
1 CD Hortus : Hortus 155 (Distribution : AVM/UVM-Idol Quintessence)
Durée du CD : 62 min 15 s
Note technique : (5/5)
C'est à une association inédite que nous convie ce CD, qui faisait pourtant fureur au Second Empire : celle du piano et de l'orgue expressif. Ce dernier est un avatar de l'orgue et sa sonorité est proche de celle de l'harmonium. Un instrument de salon puis d'église et de concert. Qui connut ses compositeurs attitrés, comme Franck, Saint-Saëns et surtout Lefébure-Wely.
Publié par Michel Jakubowicz le . Publié dans Musique
Brahms : Sonate pour violoncelle et piano No1 en mi mineur op.38 Edgar Moreau, violoncelle Sunwook Kim, piano
Quintette à cordes No1 en fa majeur op.88 pour deux violons, deux altos et un violoncelle Guy Braunstein, violon Clara-Jumi Kang, violon Wilfried Strehle, alto Gilad Karni, alto Bruno Delepelaire, violoncelle
Sextuor à cordes No2 en sol majeur op.36 pour deux violons, deux altos et deux violoncelles Guy Braunstein, violon Clara-Jumi Kang, violon Wilfried Strehle, alto Gilad Karni, alto Edgar Moreau, violoncelle Bruno Delepelaire, violoncelle
(4/5) 
